中国古代诗歌大致可分为诗、词、曲三类，按照内容可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗。按照形式可分为古体诗、近体诗、自由诗(现代诗)。
1、古体诗（或“古风”），这个名称始于唐代，唐人把当时新出现的格律诗称为近体诗，而把产生于唐以前较少格律限制的诗称为古体诗，包括《诗经》、乐府诗、南北朝民歌等。后人沿袭唐人说法，把唐以前的乐府民歌、文人诗、以及唐以后文人仿照它的体式而写的诗歌，统称为“古体诗”。按照诗句的字数，有四言（如《诗经》）、五言（如“汉乐府”诗）、七言（如曹丕《燕歌行》、岑参《白雪歌送武判官归京》）、杂言（如李白《蜀道难》）等。古体诗押韵较自由。
2、格律诗是唐代形成的一种诗体，又称近体诗，其平仄、声韵、节奏、结构、字数、停顿都有统一严格的规定。可分为绝句和律诗两种，绝句每首四句，一二四句末字须押韵(第三句末字可不押)，根据每句字数又分为五言绝句和七言绝句，绝句可看作律诗的截取。如《山行》和《秋词》均为七言绝句，《秋词》一二四句末字“寥、朝、霄”押ao韵。律诗一般为八句，超过八句的称为排律（或“长律”）。一般的律诗每首四联八句，两句为一联，分首、颔、颈、尾联，其中颔联、颈联上下两句必须对仗(修辞称对偶)，二四六八句末字须押韵(首句末字可押可不押)，根据每句字数又分为五言律诗和七言律诗，如《登高》为七律，颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”两句形成工整的对仗，一二四六八句末字“哀、回、来、台、杯、”押“ai”韵(古时回、杯亦押“ai”韵)。
3、词是唐代末期兴起，兴盛于宋代的一种诗歌艺术形式。调有定格，句有定数，字有定声，又称曲子词、长短句、诗余、琴趣，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗。诗和词都属于韵文的范围，但诗只供吟咏，词则入乐而歌唱。每首词都有一个表示音乐性的曲调（即词牌）。一般都分两段（叫做上下片或上下阕），字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。声韵规定严格，用字分平仄。句式参差不齐，句子长短不一。宋词在风格上分豪放派和婉约派两种，豪放派代表人物是苏轼、陆游、岳飞和辛弃疾，婉约派的代表人物是柳永，周邦彦，晏殊，秦观和李清照。
4、曲是继唐诗宋词之后兴起，兴盛于元代的一种诗歌艺术形式，包括杂剧和散曲两部分，是元代文学主体。杂剧就是戏剧，一般有四折戏加一个楔子组成，一折相当于现代戏剧的一幕；楔子相当于序幕或过场，放在全剧开头或中间。散曲是一种同音乐结合的长短句歌词，散曲的兴起和词的衰退几乎是同时的，它包括小令、套数，之所以称为“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的，同时。相对于词，体式相近，相对自由，可在字数定格外加衬字，且多使用口语。小令又叫“叶儿”，是单个的曲子。 "套曲"，又称“套曲”“散套”，通常由同一宫调的若干曲子连缀而成。曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名，且每种曲牌都属于一定的宫调，如《[越调]天净沙·秋思》[越调]即表明宫调为越调，曲牌为天净沙。
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